"Reunión" de Seinfeld (Subtítulos en ESPAÑOL)

Este es un fragmento de Curb Your Enthusiasm del 2009 (la serie de Larry David), en oonde se reunieron una vez más los integrantes de Seinfeld, en un capítulo especial. Solo para fans de esta serie "acerca de nada".

Un ejemplo de creatividad a bajo costo

- A Model Day at Magic Kingdom -
Recientemente publiqué un post relativo a las cámaras fotográficas digitales con capacidades de video HD. Este material que encontré en youtube es un buen ejemplo de cómo se puede expresar un concepto, en este caso, un día en los parques de Disney, con recursos al alcance de un presupuesto limitado, más un poco de creatividad. La imagen es muy buena y el concepto es tan simple, que da envidia. Un poco de música, imágenes que ilustran la diversión que hay en los "Disney Parks", una edición que va contando la historia conforme avanza el día, ¡yo quiero ir a Disneyworld! Seguramente no se requirió de un staff de más de dos personas para realizar el video, y el equipo no debe pasar de los 5 mil dólares, incluyendo hardware y software. Una vez más, cuenta más la creatividad que la complejidad.

CUALQUIER EMPRESA PUEDE EMPRENDER LA AVENTURA DE LA CONSTRUCCIÓN DE SUS MARCAS

Todos hemos escuchado de la mercadotecnia como una forma de "vender" nuetros productos o servicios. Las reglas de la imagen, la economía y las ventas han cambiado radicalmente con el surgimiento de internet y el desarrollo tecnológico ligado a las telecomunicaciones. Ahora no es posible vender como se hacía antes. A través de las megamarcas de esta "era de la información", como Twitter, Google o Youtube, advertimos que la gente nos interesamos más por las experiencias que por los mensajes unidireccionales, tradicionales en los medios electrónicos dominantes a finales del siglo pasado, como la T.V.
La comuniacación de las estrategias de mercadotecnia deben considerar que la persona a quien está dirigido el mensaje, la campaña o la venta, ha desarrollado una atención selectiva. Recibimos tantos estímulos, que solamente ponemos atención a aquellos que verdaderamente tocan nuestros puntos de interés medulares.
Es por ello que las estrategias de comunicación publicitaria y comercial, deben centrarse más en no vender y en dar un mensaje con valor para el potencial consumidor. Algunas empresas lo han entendido muy bien, y han diseñado sus comunicaciones de marca alrededor de fórmulas que antes se consideraban "poco institucionales". IKEA es un excelente ejemplo de una marca que ha optado por la "democratización" de su imagen. Al final, todos los que queremos vender algo, preferimos popularidad que institucionalidad. IKEA ha conseguido contribuir con ambas, a tavés de la creación de una serie web titulada EASY TO ASSEMBLE. Es un excelente ejemplo de compartir los valores de la marca, aumentando su popularidad, aún pasando sobre la solemnidad de la marca, y solidificando su imagen en donde debe hacerse: con sus clientes reales y potenciales.
En Raptormedia buscamos desarrollar estrategias para desarrollar las comunicaciones corporativas y comerciales de nuestros clientes. Si visitas el canal de Raptormedia en youtube: www.youtube.com/danyraptor , puedes ver en los clips de EL DIA MENOS PENSADO un espacio de producción audiovisual original, pensado para albergar las cosas que nos pueden suceder en nuestra vida diaria. Muchas estrategias de empresas consagradas y de pequeñas compañías que están saliendo del anonimato, demuestran que es obsoleto enfocar una campaña de comunicación de marca desde una perspectiva lejana de empresa, hacia un auditorio que por muy definido que esté en el estudio de target, no deja de ser "el prójimo". Las marcas que están escuchando y participando con un sentido de comunidad, no solo están obteniendo mejores resultados, sino que están afianzando una relación más honesta, auténtica y de largo plazo con su mercado. ¿Qué opinas?

¿Espiritualidad en la publicidad?

Leonardo Boff es un teólogo, conferencista, filósofo y escritor brasileño, y tiene una frase que tengo en el tapiz de escritorio de mi computadora:

“Quien tenga paciencia y obstinación para continuar creyendo en el sol, aunque haya sido tragado por la noche o aprisionado por la oscuridad, heredará una alegría y un deleite que son ya la anticipación de eso que llamamos cielo”.

A pesar de ser una personalidad alejada de la sección de producción de los medios de comunicación, cuando menos en la parte industrial, pues finalmente él es un comunicador que los utiliza en sus publicaciones y presentaciones, puedo decir que Boff se distingue de los demás involucrados, precisamente en la perspectiva que toma para plantear las ideas y enfoques relativos a sus disertaciones. Y si piensan que fue trabalenguas, allí les va un trestristestigres filosófico, con redundancia y dislexia, pues es justo allí, en la postura filosófica que tenemos (o no) de la profesión comunicacional, en cualquiera de sus múltiples disciplinas, en donde quisiera poner la mira de esta reflexión.

Creo que las personas que estamos relacionadas con la factoría de las ideas, en la línea de producción de los mensajes, sufrimos una deformación profesional más común de lo que nosotros mismos podríamos sospechar, y es que el que está bizco es el último en enterarse que las dos gemelas se llaman Claudita. El punto es que muchas veces, quienes manufacturamos los contenidos, los medios y los canales de la comunicación masiva carecemos de una perspectiva que nos permita llevar a cabo la noble tarea de hacer un guión, producir una fotografía, grabar una voz, editar una novela, generar un plan de medios, programar un website, animar un logo, etc. con un enfoque que por un lado nos permita (lo que conseguimos muchas veces) conducir a buen puerto (o cuando menos a una parada de taxis decente) una campaña publicitaria o cualquier otra misión relacionada con la profesión, sino que además, y por el otro lado, nos de la profundidad de realizarla con criterios que más allá de lo profesional, reflejen una postura ante la vida, aún cuando el objetivo de la campaña sea aumentar las ventas de arroz con leche de Doña Chonita. Podemos ser tan objetivos al trabajar, que nos olvidemos de que no somos objetos, ni nosotros, ni las demás personas para quien elaboramos un comercial, un programa o una campaña de marketing.
Me regreso un poco. En los ayeres tan melancoliados por nuestros padres, tíos y abuelitas, ser un rebelde y punto era casi, pero nunca tan malo, como ser un rebelde sin causa: “El muchacho no se corta el cabello ni bajo amenaza de excomunión, pero cuando menos se aprendió las canciones de Serrat, cree en algo”. Ahora parecería haber un mayor vacío, hay emos que no saben porqué, pero nadie los quiere (ha de ser porque ellos se quieren rete harto), hay darketos que oyen música de la Britni Espirs y partidos políticos ecologistas que promueven la pena de muerte.
El mundo parece estar de cabeza y quienes interpretamos la realidad para luego difundirla al más puro estilo de Marshall McLuhan, convirtiendo el medio en el mensaje, carecemos muchas veces de ésa perspectiva necesaria. Perspectiva que cualquier jefe de la tribu en las historias de indios y vaqueros, por más chafa que fuera, exudaba en forma de sabiduría, con pipa o sin ella y la comunicaba , aunque fuera con infinitivos, a los cara pálida. Ese es el enunciado que trato de expresar aquí, y compartir con usted, quien si ya llegó hasta este punto del texto, es que seguramente sabe cuando menos leer, le intriga el planteamiento tan misterioso del tema y/o le interesa saber la conclusión. Pues hace falta, además de tomar el curso de Diseño Web, Marketing, o el MBA, que comencemos a interesarnos en las ideas que pueden cambiar al mundo, más allá del terreno personal, e integrarlo holísticamente a nuestro universo profesional. Y no me refiero al reguetón, o a la tan llevada y traída corriente ecologista (está bien, separemos la basura y etcétera), o a la física cuántica y El Secreto (que ya le deberían cambiar el nombre, pues ya ni secreto es), sino a lo que nos puede llevar a reflexionar qué carambas estamos haciendo en este mundo, independientemente de, y sobre cualquier corriente de pensamiento, que a veces son de veras corrientes y ni siquiera son de pensadores de a de veras. Nada más hay que ver cuánto individuo toma la palabra, y sólo nos quitan el tiempo y a veces hasta la santa paz.


Creo que el día que comprendamos nuestro propósito en el mundo, podremos explorar terrenos que antes considerábamos inhóspitos en nosotros, como personas y como profesionistas. En otras palabras: Hay que interesarnos en el contenido de la cajita. Si no recuperamos nuestra conciencia acerca de la naturaleza que nos compone, corremos el riesgo de perder la oportunidad de ser seres humanos más completos, particularmente si hablamos de nuestra naturaleza espiritual. Además, más allá de matizar el discurso mencionando el tema espiritual, así como por encimita, actuar de fondo en conexión con ésa naturaleza verdaderamente nos puede conducir a vivir “inspirados”. El término casi siempre se relaciona con cuestiones creativas, y sí, eso puede ser, pero vivir inspirados es mucho más. Es estar conectados en el espíritu para tomar mejores decisiones, para tener relaciones más armónicas, para ejercer la profesión con mayor responsabilidad, para evitar todos los problemas que de entrada, provocaron la corrupción y la debacle de los ecosistemas, y luego inventar un movimiento ecologista, que ni siquiera hubiera sido necesario, si de entrada, no le hubiéramos dado en la torre al planeta. Vivir sabiendo que somos espirituales es práctico para encontrar las respuestas a las preguntas difíciles. Creo que en los próximos años, quienes se desarrollen en esa dirección, tendrán mejores oportunidades profesionales. De hecho, si la comunicación masiva tuviera un enfoque más espiritual, las identidades, desde las nacionales hasta las individuales, encontrarían más sentido a cada decisión diaria, desde la más pequeña hasta la más compleja. Pensar en espiritualidad para hacer una campaña de comunicación acerca de… de protección de inventario, por ejemplo, o del miércoles de papas y zanahorias, puede sonar un poco raro. Pero los contenidos con enfoque, no necesariamente obvian dicho enfoque. Así que también en el ámbito creativo, puede ser un reto hacer comunicación inspirada, sin que tenga que caer en el cliché, la fórmula agotada o el discurso demagógico. Finalmente, cada mensaje que nos llega, tiene una carga filosófica: poseer es bueno, delgado es bonito, nuevo es mejor, etc. Cuando un representante de recursos humanos en una empresa me dice: “queremos sensibilizar a los empleados acerca de la importancia de la productividad”, yo les digo: inspírelos. Muy independientemente de las ideas religiosas, en el espíritu de cada persona y de cada empresa, si se está consciente de una misión, y no solamente en términos tan limitados como la causa-efecto inmediata (si no lo haces te despido), sino en relación a la esencia de “para qué hacemos esto y porqué lo hacemos así”, la campaña de comunicación, y el impacto de ésta, resulta mejor. La comunicación que se haga profesionalmente debe expresar coherencia a un nivel integral (empresa/producto-persona/espíritu). Parece un modelo del universo: lo material- lo inmaterial, todo existe y coexiste.

¿Quién tendrá la visión para sumar en espíritu a su tarea profesional? ¿Puede haber espiritualidad en la publicidad mundial? ¿Podría siquiera haberla en los publicistas, para ser más humanos, mejores profesionistas? En un mundo donde lo material es preponderante, solo por ser más evidente que lo espiritual, es en efecto: difícil. Tal vez somos nosotros los encargados de los proyectos comunicacionales, quienes debemos atrevernos a tener un enfoque espiritual de la profesión. Para ello, tal vez nos sirva recordar a Leonardo Boff: “Quien tenga paciencia y obstinación para continuar creyendo en el sol, aunque haya sido tragado por la noche o aprisionado por la oscuridad, heredará una alegría y un deleite que son ya la anticipación de eso que llamamos cielo”.

10 Pasos para ser un creativo exitoso en México

Aunque el título de este "post" sea más largo que la carrera artística de Chachita, en esta ocasión intentaré ser breve. Comenzaré diciendo que estas colaboraciones tienen el único propósito de compartir algunos puntos de vista de su servidor, respecto de temas que nos atañen a quienes fuimos a caer en la tentación de dedicarnos a lo que nos gustaba y no a lo que nuestros tíos y abuelitos se habían dedicado por generaciones, con tan buenos resultados que nos pudieron pagar la universidad, para que nosotros tuviéramos una profesión creativa. Y es allí donde se prendió la mecha, como decía mi tía La Chata, que aunque no era cuetera, sí sabía identificar el olor a pólvora. Y ahí vamos los babotas que tomamos el destino en nuestras manos, y a nuestros 17 años decidimos con amplio criterio lo que queríamos ser por el resto de nuestra vida. Si yo hubiera sido mi papá, me hubiera dado chance de decidir qué mactrío quería para comer de camino a la universidad, y me hubiera metido a Ingeniero en Mecatrónica, o ya entrado en gastos, me habría obligado a saltarme la prepa para ir recomendado con su primo de la Cámara, que allí había muchísimo futuro en aquellos ayeres. Y si no, pregúntenle a mi primo y verán cómo les contesta desde San Lázaro, con su Blackberry Pearl, que le ha ido rete bien. Pero bueno, finalmente mi papá quería que fuera gente de bien. Y bien que me dejó escoger la cámara, pero la de video que me trajo de Miami. Y que empiezo a hacerla de “rializador”. Veintidós añitos después, aquí estoy sentadito frente al ordenador preguntándome, y de paso preguntándoles a ustedes, ¿qué es eso de la creatividad y porqué todo mundo la ejerce profesionalmente como si tal cosa?

No estoy seguro respecto de la definición formal de creatividad, y supongo que decir que existen diez, o cinco, o mil pasos para llegar a aplicarla exitosamente, se opone al mero principio de lo que debería ser lo creativo. Para mí, el ejemplo esencial de creatividad es Dios. Miren qué ocurrente me salió, de hacer la luz, cielo, tierra, universo y habitantes en siete días. La creatividad es una de las capacidades más notables del ser humano. La cuestión es que hoy está tan devaluada, como poco ejercitada. Devaluada por quienes la solicitan como parte de un servicio, y poco ejercitada por todos los demás. Especialmente por quienes deberíamos se especialistas y al final, confiamos más en el típico “a ver qué se me ocurre mañana en la junta”, o en “en España, están haciendo algo parecido…”. Tal vez sucede que la creatividad una habilidad que “no paga”. O tal vez es justo eso, que vemos a la creatividad como una habilidad, y es mucho más que eso. Los estudiosos más serios del aprendizaje, como Howard Gardner, psicólogo estadounidense y profesor en Harvard, han desarrollado un modelo que es base de los estudios más avanzados de inteligencia en el mundo, llamado Modelo de Inteligencias Múltiples (http://es.wikipedia.org/wiki/Teor%C3%ADa_de_las_inteligencias_m%C3%BAltiples). Gardner dice que en el ser humano coexisten diversas inteligencias, independientes entre sí, y que se especializan de acuerdo al campo en que se desarrolle cada persona. Por ejemplo, un arquitecto o un cirujano, desarrollan conexiones en su cerebro, distintas a las que tiene un deportista o un bailarín. Eso no significa que unos sean más inteligentes que los otros. Los primeros desarrollan la inteligencia espacial. Los segundos, desarrollan la inteligencia corporal o cinestésica. Ahí está el detalle: Se desarrollan. La creatividad es materia prima del modelo de Gardner, pues se presenta como esencial en el desenvolvimiento de, cuando menos, 5 de los ocho tipos de inteligencias que él define, y como necesaria en todas ellas. El creativo profesional, desarrolla inteligencias como la musical y la lingüística, que son muy afines, pues existen en el hemisferio derecho, o hemisferio creativo, del cerebro. Pero también tienden a desplegarse en inteligencias intrapersonales y lógico-matemáticas, que se llevan a cabo en el hemisferio lógico, o izquierdo.
A pesar de ser uno de los pueblos más ingeniosos del mundo, el mexicano de hoy no valora su propia capacidad de crear. Tiro por viaje vemos cómo se importan ideas surgidas en otras naciones, desde políticas de gobierno y tecnología, hasta argumentos para televisión y campañas publicitarias. Hay un pequeño grupo en este último gremio, que se ha vuelto una élite denominada “creativos publicitarios”, y son como semidioses con acceso exclusivo al Olimpo, a palcos privados en el estadio azteca y que compran en las tiendas más vintage de NYC y desayunan en La Condesa, si viven en el D.F., y si no, se crean su mini Olimpo en donde estén. Debo aclarar que no tengo nada en contra de los creativos de agencia, creativos independientes o de ningún otro tipo. Mi única queja es que muchos de ellos son los primeros en adoptar estereotipos relacionados con la creatividad. Clichés de “lo creativo”. Eso es una contradicción. Si en aquellos tiempos de escoger profesión me hubieran dicho que ser creativo le daba a uno salvoconducto para no bañarse en una semana, vestir jeans roídos con gafa oscura modelo gota gigante marca Dolce & Gabanna comprada en el centro de Coyoacán y traer tenis con esmókin, mejor no hubiera puesto tanta atención a todas las ideas que me daban vueltas en la mente, y me hubiera ocupado más de mi imagen creativifílica. Yo sólo quería escribir, y pues como la facultad de Filsosofía y Letras me quedaba muy lejos, me metí a Comunicación, a cinco minutos de mi casa. Tampoco cambió mucho mis perspectiva de lo que quería, pero me apuntó como rifle Winchester calibrado, para darme cuenta de que el pichón al que tenía que dispararle (si hay algún ecologista indignado, en este momento aclaro que amo y respeto a los pichones, aunque no conozco a ninguno en persona), era a ése de desarrollar ideas. Como no había una carrera de ideófilo, o ya de perdis ideófago, pues me seguí de frente haciendo videos. Pero ya me desvié. Me regreso. La verdadera creatividad se da en todos los campos, y su esencia está en la libertad, no en los estereotipos. La creatividad es algo vivo, orgánico. Es como un fluido que no puede contenerse, si acaso encausarse. Que puede tomar la forma de su recipiente, pero en cuanto abrimos la compuerta, se mueve. Es algo abstracto que nace en nuestra mente, pero grita por tomar forma en el mundo material. Vive en los médicos, contadores, madres, artistas, científicos, niños, granjeros. Cualquier actividad humana es susceptible de contener ideas que propongan un punto de vista nuevo, para mejorar el anterior. Si existe una definición de creatividad, sería tan simple como ésa. Sin embargo, en el segmento del mundo laboral en que se requieren personas especializadas en tener un pensamiento alterno, que busque soluciones, caminos diferentes y mejores, es donde quisiera hacer mi última reflexión de este texto. En ése mundo al que llamaré de la “creatividad aplicada”, hacen falta dos cosas muy simples. La primera de ellas, es que quienes estamos a cargo o participamos de proyectos que involucren propuestas creativas, seamos los primeros en respetarla. Digamos que hoy en día se requiere de una profesionalización de la creatividad. Y esto no significa encasillarla en un método rígido. Cuando hablamos de profesionalizar algo, podemos pensar en la herencia del Selecciones del Reader’s Digest (o de Otro Rollo, para los más jóvenes) con “los 5 pasos para…”. Ya dijimos que ese tipo de estructuras no funciona en el terreno de la creatividad. A lo que sí me refiero, es a alejarnos de vicios como pensar que la naturaleza no estructurada de la creatividad significa caos. Si bien hay técnicas creativas muy útiles, como la famosa lluvia de ideas, el cielo azul, el mapa mental, la libre asociación de ideas, la verdad es que “la gran idea” es una combinación de talento puro y técnica. Ya lo dijo Pablo Picasso: “la inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando”. La creatividad profesional que no cumple con un objetivo práctico, sirve para muy poco, si acaso como anécdota. Es como el anuncio de televisión que todos comentan, pero nadie se acuerda qué vende. Aún en el terreno del arte, que a pesar de tener primordialmente aspiraciones subjetivas, existe un objetivo práctico en generar modelos estéticos partir de la realidad literal, para crear algo que vaya más allá en la mente y la vida de las personas. Umberto Eco, (www.umbertoeco.com/) el escritor y filósofo italiano cita en su libro titulado La definición del arte: “Un mensaje es artístico si supera el código que lo porta”. En éste sentido, y considerando que el arte es creatividad pura, la creatividad aplicada significaría ir más allá de lo que se espera, con el objetivo de poner aquellos valiosos recursos relacionados con el proceso creativo, como la estadística, el tiempo, talento, estudio, reflexión y experiencia, al servicio de un proyecto, comprometiéndose profesionalmente con el resultado, necesaria y urgentemente mediante una innovación en el proceso e idealmente, en la respuesta ante éste. Pero esto dista de ser una definición. Es más bien, una opinión. Hay tanto qué hablar acerca de la creatividad, que dejaremos un poco para después. Además, ya se me cansaron los dedos de tanto escribir. Ahora hay que ejercitar la imaginación. Hasta pronto, y si alguien sabe algo de mi tía La Chata, díganle que la perdimos cuando se hizo la rinoplastia. P.D.- No logré ser breve.

Nuevas cámaras digitales fotográficas para video HD

ESTAMOS LEJOS DEL MUNDO DE LA PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL QUE CONOCIMOS HACE APENAS 10 AÑOS. LAS OPCIONES SON DIVERSAS, PERO LO QUE VERDADERAMENTE SORPRENDE ES QUE QUIENES IMAGINAMOS QUE LA MUERTE DE LA PELÍCULA ERA EL FIN DE LA DEFINICIÓN "CINEMATOGRÁFICA", NO NOS IMAGINAMOS QUE MÁS ADELANTE, EL ADVENIMIENTO DEL MUNDO DIGITAL NOS IBA A COMPENSAR CON FORMAS MÁS ECONÓMICAS DE PRODUCIR IMÁGENES DE ALTA CALIDAD (Y NO ME REFIERO SOLAMENTE AL HD COMO TAL), EN FORMAS RELATIVAMENTE ECONÓMICAS, Y DEFINITIVAMENTE NOVEDOSAS. PARA MÍ, LOS MEJORES EJEMPLOS SON: LAS NUEVAS CÁMARAS RED, QUE "FILMAN" DIGITALMENTE EN 2K Y HASTA 4K http://www.red.com/ , Y LA TAMBIÉN NOVÍSIMA GENERACIÓN DE CÁMARAS FOTOGRÁFICAS QUE “GRABAN” VIDEO CON CALIDAD 720P Y 1080P, CON UN LOOK DE 35 MM. Y 24 FPS. ES LA ERA DE FOTO/VIDEO VSLR, CÁMARAS DE 12 MEGAPIXELES O MÁS, CON ENFOQUE, TEXTURA, PROFUNDIDAD DE CAMPO DE FOTOGRAFÍA, QUE CAPTURAN VIDEO CON CALIDAD DIGITAL http://www.bhphotovideo.com/c/find/newsLetter/Tricking-Out.jsp . NIKON Y CANON HACEN SUS APUESTAS. LA MÍA ES ARMARSE DE ARGUMENTOS PARA EL CLIENTE, PORQUE LA TECNOLOGÍA SE HA DEMOCRATIZADO, PERO EL SERVICIO AL CLIENTE, LA CREATIVIDAD Y LOS RESULTADOS EFECTIVOS SIGUEN HACIENDO LA DIFERENCIA.

¿QUÉ MÁS ESTÁ POR VENIR? IMAGINEMOS CUALQUIER COSA, Y MIENTRAS TANTO, IMAGINEMOS TAMBIÉN LAS HISTORIAS, PORQUE AHORA QUE EXISTEN LOS MEDIOS, HAY QUE RECORDAR QUE LO MÁS IMPORTANTE SIGUE SIENDO: TENER ALGO QUÉ DECIR. ¿TÚ QUE OPINAS?